Цель: Расширение у учащихся представлений о городском пейзаже, в котором выразилось отношение художника к городу как второй природе и среде обитания человека. Ознакомление с этапами развития городского пейзажа, его местом в истории искусства. Формирование представлений о городском пейзаже, его исторических видах и образных возможностях; создание образа города в графике.
Задачи:
1. Расширить представление о развитии жанра городского пейзажа в отечественном и западноевропейском искусстве;
2. Закрепление знаний законов линейной и воздушной перспективы, Познакомить учащихся с ритмической организацией изображения.
3. Учить видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и объемного изображений предмета и группы предметов. Учить создавать творческие композиционные работы с натуры, по памяти и по воображению; Способствовать развитию творческих способностей. Развитие пространственного представления зрительной памяти. Воспитывать любовь к родине, и бережное отношение к природе, формировать нравственно-эстетическую отзывчивость на прекрасное в жизни и искусстве.
Краткая информация
Главная задача — образное решение архитектурного пейзажа, умение по-новому его увидеть. Не надо слишком сосредотачиваться на учебной задаче построения перспективы и перечисления всех деталей. Изучение произведений многих художников, которые прекрасно знали и умели использовать все законы перспективы, показывает, что они порой их нарушали ради выразительности образа: то стены и своды вздымаются выше, чем по правилам, то высокий горизонт уводит нас в глубь двора или уютной улочки. Очень важно умело выбрать наиболее интересную точку зрения и увидеть все в целом. И помни: умный поэтический вымысел может быть правдивее дотошной точности.
Безусловно, нужно думать о перспективных сокращениях в рисунке, но изображения делаются без вычерчиваний и построений, на глаз. Очень важно выбрать подходящую для замысла точку зрения. В композиции рисунка необходимо улавливать главное, опускать некоторые детали.
Можно остановиться на серии зарисовок. В качестве практической работы учащимся предлагается сделать несколько зарисовок архитектурного пейзажа в парке, желательно попробовать сделать их в различных техниках. Для пейзажей можно выбрать любую технику, в том числе смешанную (цветные мелки, пастель, восковые мелки с акварелью, акварель и гелевые ручки, гуашь).
Объяснение порядка работы с графическим пояснением задания
Изображение пейзажа начинается с определения формата и положения листа бумаги. Затем проводят линию горизонта, определяющую соотношение земли и неба, выбрать точку схода. Используя т.с. на земле рисуют основные элементы пейзажа, начинают с самых больших и важных. Отмечают их обобщенную, пространственную форму по внешним контурам светлыми линиями, стремясь к тому, чтобы они образовали четкие пространственные планы. Используйте прием загораживания и повышения уровня оснований предметов. Это ведет к появлению уже на первом плане глубины. Намеченное в обобщенном виде прорисовывается и детализируется. Тут нужно учитывать кроме линейной перспективы и законы воздушной.
Нарисовав основные части пейзажа, перспективное линейное изображение желательно подкрепить элементами воздушной перспективы.
Проложите обобщенно тон земли, неба и дали. Добейтесь их правильного тонового соотношения, сравнивая между собой. Проложив основной тон крупных частей пейзажа, наметьте более мелкие его детали, начиная от переднего плана и постепенно переходя вглубь, к горизонту. Передайте кажущееся посветление тона земли по направлению вдаль и разницу освещения первого и дальнего планов. Не следует рисовать облака на небе в виде плоских светлых или темных пятен. Мы видим облака снизу как объемные формы, имеющие не одну сторону.
Постарайтесь передать и другие элементы воздушной перспективы: по мере удаления в глубину пространства очертания предметов как бы смягчаются, объем ощущается менее определенно. Сравните тон ближних элементов пейзажа с тоном удаленных, и вы увидите, что самые темные тени будут на переднем плане. Запомните: свет и тень предметов на переднем плане контрастнее, а на удаленных предметах, разница между светом и тенью слабее. Такое постепенное ослабление тонов при удалении предметов должно быть передано на рисунке. Кроме того, на первом плане мы видим больше деталей, рельефнее воспринимаем их форму, поэтому на рисунке надо конкретнее прорабатывать ближний план пейзажа и более обобщенно, мягко — удаленный. В конце работы проверьте рисунок: верно ли передано общее освещение, соотношение планов пейзажа, верно ли изображена перспектива отдельных его элементов.
Фронтальное повторение порядка работы.
1. Сначала наметить линию горизонта, выбрать точку схода.
2. Определить место изображения моста.
3. Наметить расположение других предметов (деревья, река), с учетом законов перспективы. Основание ближних предметов на листе бумаги будут ниже, чем основания дальних.
4. Когда все готово можно рисовать детали (сучья деревьев и т.п.). Если будете рисовать ограду – наметить звенья, учесть, что с удалением они на рисунке должны сужаться.
5. Работа простыми карандашами
Обратить внимание на тоновый контраст ближних и дальних предметов, деревьев, построек.
6. Завершение работы
Оценивание творческих работ.
Уборка рабочих мест.
Поделиться ссылкой:
Автор публикации
